45 jaar beeldend kunstenaar
29.04.2022-29.05.2022

De Zoetermeerse beeldend kunstenaar en ontwerper Marus van der Made (Monster, 1940) is al vele jaren actief als kunstenaar en vormgever. Oorspronkelijk opgeleid als timmerman, is hij sinds halverwege de jaren zeventig actief als ontwerper en beeldend kunstenaar. Zijn werk is te vinden in musea en bij particulieren in Nederland en het buitenland. Van der Made heeft ook vele kunstopdrachten uitgevoerd door het hele land, waaronder veel in eigen stad. In Zoetermeer zijn dit bijvoorbeeld de entree van het Stadhuis en een fiets-/wandelbrug in het centrum van de stad.

Marus van der Made brengt kunst en praktische toepassingen samen. In het verleden had hij bijvoorbeeld een ontwerpbureau aan huis. “Er moet ook geld worden verdiend. Vandaar het bureau, iets wat ik ook met veel plezier heb gedaan.”

Studie
“Toen ik nog op school zat, was ik al geïnteresseerd in kunst en ik kon goed tekenen. Mijn tekenleraar zag er wel wat in als ik naar de kunstacademie zou gaan, maar mijn vader vond het verstandiger als ik een praktisch vak zou leren. Het werd dus de ambachtsschool, om voor timmerman/meubelmaker te leren. Later ben ik in de avonduren toch diverse opleidingen gaan volgen, onder andere bouwkundig tekenaar, en heb dit toe kunnen passen bij verschillende architectenbureaus.
Van der Made woont op een historische plek in het oude gedeelte van Zoetermeer. “Toen wij onze huidige woning betrokken, was het echt wel een bouwval. Ik heb dankzij mijn praktische achtergrond veel zelf kunnen doen om het huis op te knappen tot wat het nu is.” Achter zijn huis is zijn studio/atelier te vinden. Hier staan veel materialen die Marus gebruikt voor zijn werken. Bijvoorbeeld kleur- en materiaalstalen die voor de werken worden toegepast. Nog verder achter het huis, tegen het tramspoor aan, staat een kas; het is het daglichtatelier. “Voor mijn werk is van belang dat ik natuurlijk licht tot mijn beschikking heb”, aldus Van der Made.

Lijn en beweging
“Veel van mijn werk valt onder de stroming concrete kunst”, aldus Marus. “Ik voel mij echter ook minimalist.” Hij werkt voornamelijk ruimtelijk. “Bij al mijn werken blijft de essentie van vorm belangrijk. Toch laat ik emotie en intuïtie toe.” Lijn, vlak, ritme, beweging en lichtval zijn van betekenis. Denk aan de piramidevorm die met een pasta is behandeld, waardoor een oxidatieproces in gang wordt gezet. De roest zorgt voor een effect dat van tevoren niet nauwkeurig te voorspellen is. Kleur en lichtwerking blijven een eigen leven leiden. Marus voegt toe: “Ik streef altijd naar nieuwe ontwikkelingen in mijn werk. Maar geometrie is de rode lijn.”

Naast zuivere pigmenten en de hierboven genoemde roestoxidatie gebruikt Van der Made antraciet (steenkool). Zijn laatste werken hebben een piramidevorm als uitgangspunt. Marus: “Door deze af te snijden en in te drukken, ontstaan er verrassende vormen. Door de kunstwerken aan een dunne staaldraad te hangen, creëer ik een extra dimensie.” Een spiegelplaat onder het hangende werk zorgt voor een extra effect.